Guillaume, auteur/autrice sur L'escargot cinéphile

De toutes les nuits, les amants

Guillaume — Thu, 21 May 2026 23:55:07 +0000

Date de sortie : 05/09/2024Durée : 6x50min Réalisation : Jacques AudiardScénario : Jacques AudiardAvec : Zoé Saldana, Karla Sofía Gascón, Selena Gomez, Adriana Pez…Musique : Camille et Clément DucolPhotographie : Paul GuilhaumeMontage : Juliette WelflingProduit par : Jacques Audiard, Pascal Caucheteux, Anthony Vaccarello, Valérie Schermann Date de sortie : 05/09/2024 | Durée : 6x50min Réalisation : Jacques AudiardScénario : Jacques AudiardAvec : Zoé Saldana, Karla Sofía Gascón, Selena Gomez, Adriana Pez …Musique : Camille et Clément DucolPhotographie : Paul GuilhaumeMontage : Juliette WelflingProduit par : Jacques Audiard, Pascal Caucheteux, Anthony Vaccarello, Valérie Schermann https://www.youtube.com/watch?v=lwH9f1jmkBc

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Hope

Guillaume — Thu, 21 May 2026 23:36:12 +0000

Date de sortie : inconnueDurée : 2h40 Avatar 4 Projection inattendue pendant ce festival de Cannes 2026, Hope nous propose 2h40 de film d’invasion extraterrestre, entre Transformers et Avatar… Techniquement très abouti (si ce n’ est quelques effets numériques pendant l’action), le film prend son temps pour installer son propos et ses personnages, protagonistes d’une trilogie annoncée. Mais le temps est quand même long, très long ! 2h40 qui auraient pu certainement tenir en 2 fois moins… Les acteurs s’en donnent à coeur joie, le second degré est bien venu et fait souvent mouche (à part quand il s’égare dans du scato) jusque dans un gore cartoonesque assumé. On regrette d’autant plus que cet humour ne soit pas condensé sur une durée plus raisonnée… Au début, on pense aussi que le réalisateur va placer des éléments politiques disséminés ici et là : dans le décor, les champs de mines, mais aussi le jeunisme, le financement des fonctionnaires, etc. Mais tout cela disparaît assez vite au profit de l’action brute et brutale. Réalisation : Na Hong-jinScénario : Na Hong-jinAvec : Jung-Min Hwang, In-sung Zo, Jung Ho-Yeon, Michael Fassbender…Musique : Michael AbelsPhotographie : Hong Kyung-PyoProduit par : Na Hong-jin, Saemi Kim, Saerom Kim Scénario 0% Casting 0% Mise en scène 0% Photographie 0% Bande son 0% Montage 0% Avatar 4 Projection inattendue pendant ce festival de Cannes 2026, Hope nous propose 2h40 de film d’invasion extraterrestre, entre Transformers et Avatar… Techniquement très abouti (si ce n’ est quelques effets numériques pendant l’action), le film prend son temps pour installer son propos et ses personnages, protagonistes d’une trilogie annoncée. Mais le temps est quand même long, très long ! 2h40 qui auraient pu certainement tenir en 2 fois moins… Les acteurs s’en donnent à coeur joie, le second degré est bien venu et fait souvent mouche (à part quand il s’égare dans du scato) jusque dans un gore cartoonesque assumé. On regrette d’autant plus que cet humour ne soit pas condensé sur une durée plus raisonnée… Au début, on pense aussi que le réalisateur va placer des éléments politiques disséminés ici et là : dans le décor, les champs de mines, mais aussi le jeunisme, le financement des fonctionnaires, etc. Mais tout cela disparaît assez vite au profit de l’action brute et brutale. Scénario 0% Casting 0% Mise en scène 0% Photographie 0% Bande son 0% Montage 0% Date de sortie : inconnue | Durée : 2h40 Réalisation : Na Hong-jinScénario : Na Hong-jinAvec : Jung-Min Hwang, In-sung Zo, Jung Ho-Yeon, Michael Fassbender…Musique : Michael AbelsPhotographie : Hong Kyung-PyoProduit par : Na Hong-jin, Saemi Kim, Saerom Kim https://www.youtube.com/watch?v=Vt7860xZFXk

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La troisième nuit

Guillaume — Thu, 21 May 2026 23:17:58 +0000

Date de sortie : inconnueDurée : 1h40 Une nuit en enfer Vu après Moulin de Laszlo Nemes, La troisième nuit souffre malheureusement de la comparaison, même si seul le contexte historique est identique. Le sujet m’était inconnu et emporté bien sûr tout de suite l’adhésion, mais le traitement de Daniel Auteuil est malheureusement raté selon moi. Techniquement déjà, la photographie ne rend pas du tout justice à la force émotionnelle qu’aurait pu entraîner l’action héroïque des protagonistes. Le film semble tourné sans moyen. La mise en scène et les choix de cadrage, mouvements de caméra, paraissent superflus et ratent leur effet. Les seconds rôles sont trop peu exploités et certains arcs narratifs, trop confus, viennent surcharger inutilement le récit. Dommage, un sujet pareil mériterait un traitement à la hauteur, Spielberg avait réussi avec La liste de Schindler là où malheureusement échoue Daniel Auteuil. Réalisation : Daniel AuteuilScénario : Camille LuganAvec : Daniel Auteuil, Antoine Reinartz, Luàna Bajrami, Grégory Gadebois…Musique : Camille et Clément DucolPhotographie : Jean-François HensgensMontage : Valérie DeseineProduit par : Frédéric Jouve, Adrien Nussenbaum Scénario 0% Casting 0% Mise en scène 0% Photographie 0% Bande son 0% Montage 0% Une nuit en enfer Vu après Moulin de Laszlo Nemes, La troisième nuit souffre malheureusement de la comparaison, même si seul le contexte historique est identique. Le sujet m’était inconnu et emporté bien sûr tout de suite l’adhésion, mais le traitement de Daniel Auteuil est malheureusement raté selon moi. Techniquement déjà, la photographie ne rend pas du tout justice à la force émotionnelle qu’aurait pu entraîner l’action héroïque des protagonistes. Le film semble tourné sans moyen. La mise en scène et les choix de cadrage, mouvements de caméra, paraissent superflus et ratent leur effet. Les seconds rôles sont trop peu exploités et certains arcs narratifs, trop confus, viennent surcharger inutilement le récit. Dommage, un sujet pareil mériterait un traitement à la hauteur, Spielberg avait réussi avec La liste de Schindler là où malheureusement échoue Daniel Auteuil. Scénario 0% Casting 0% Mise en scène 0% Photographie 0% Bande son 0% Montage 0% Date de sortie : inconnue | Durée : 1h40 Réalisation : Daniel AuteuilScénario : Camille LuganAvec : Daniel Auteuil, Antoine Reinartz, Luàna Bajrami, Grégory Gadebois…Musique : Camille et Clément DucolPhotographie : Jean-François HensgensMontage : Valérie DeseineProduit par : Frédéric Jouve, Adrien Nussenbaum https://www.youtube.com/watch?v=cQBibIz0W54

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Garance

Guillaume — Thu, 21 May 2026 22:48:33 +0000

Date de sortie : 23/09/2026Durée : 1h45 Addictions Jeanne Herry retrouve Adèle Exarchopoulos pour cette chronique d’une descente aux enfers qui a le bon goût de ne pas en rajouter dans l’horreur. On est entraîné malgré nous dans cette spirale infernale. Et elle commence progressivement… Une bande originale qui porte bien son nom, entraînante, nous pose le décor et les intentions de la réalisatrice : le film va avancer. Courir même. Les scènes s’enchaînent rapidement, coupées par un cut ou un fondu qui laisse parfois atpeine le temps aux personnages de finir leur phrase. Mais c’est cela aussi la spirale. L’impression que les évènements s’enfilent comme les perles que Garance utilise en substitution… Même des éléments tragiques qui pourraient rajouter du pathos ne sont pas sur développés et se résolvent finalement assez vite.Et au final c’est réussi. Bien sûr c’est largement favorisé aussi par la performance d’Adèle Exarchopoulos. Juste, touchante, elle se démène avec ses démons sans nous les exposer verbalement. Le film ne cherche pas à expliquer les raisons du mal-être. Il continue simplement à avancer avec ses personnages. Et parmi ces scènes, les dialogues entre Adèle Exarchopoulos et Sara Giraudeau (qui commencent dès l’ouverture du film) sont largement au dessus. Quelle force incroyable dans l’écriture et la double interprétation de ces 2 femmes qui ne cherchent pas à se guérir mais juste à exister ensemble. Beau et émouvant… Réalisation : Jeanne HerryScénario : Jeanne HerryAvec : Adèle Exarchopoulos, Sara Giraudeau, Sarajeanne Drillaud, Anne Suarez…Photographie : Antoine CormierMontage : Laurence BriaudProduit par : Hugo Sélignac, Alain Attal, Nicolas Dumont Scenario 0% Casting 0% Mise en scène 0% Photographie 0% Bande son 0% Montage 0% Addictions Jeanne Herry retrouve Adèle Exarchopoulos pour cette chronique d’une descente aux enfers qui a le bon goût de ne pas en rajouter dans l’horreur. On est entraîné malgré nous dans cette spirale infernale. Et elle commence progressivement… Une bande originale qui porte bien son nom, entraînante, nous pose le décor et les intentions de la réalisatrice : le film va avancer. Courir même. Les scènes s’enchaînent rapidement, coupées par un cut ou un fondu qui laisse parfois atpeine le temps aux personnages de finir leur phrase. Mais c’est cela aussi la spirale. L’impression que les évènements s’enfilent comme les perles que Garance utilise en substitution… Même des éléments tragiques qui pourraient rajouter du pathos ne sont pas sur développés et se résolvent finalement assez vite.Et au final c’est réussi. Bien sûr c’est largement favorisé aussi par la performance d’Adèle Exarchopoulos. Juste, touchante, elle se démène avec ses démons sans nous les exposer verbalement. Le film ne cherche pas à expliquer les raisons du mal-être. Il continue simplement à avancer avec ses personnages. Et parmi ces scènes, les dialogues entre Adèle Exarchopoulos et Sara Giraudeau (qui commencent dès l’ouverture du film) sont largement au dessus. Quelle force incroyable dans l’écriture et la double interprétation de ces 2 femmes qui ne cherchent pas à se guérir mais juste à exister ensemble. Beau et émouvant… Scenario 0% Casting 0% Mise en scène 0% Photographie 0% Bande son 0% Montage 0% Date de sortie : 23/09/2026 | Durée : 1h45 Réalisation : Jeanne HerryScénario : Jeanne HerryAvec : Adèle Exarchopoulos, Sara Giraudeau, Sarajeanne Drillaud, Anne Suarez…Photographie : Antoine CormierMontage : Laurence BriaudProduit par : Hugo Sélignac, Alain Attal, Nicolas Dumont https://www.youtube.com/watch?v=zVBoQJpaMVY

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Moulin

Guillaume — Mon, 18 May 2026 23:45:52 +0000

Date de sortie : 28/10/2026Durée : 2h10 Résistance Avec ce sujet fort, Laszlo Nemes met en lumière la fin de Jean Moulin. En lumière c’est bien le mot, tant la photographie est précise et joue sur tout ce que le chef opérateur et l’éclairage peuvent créer : contraste, contre-jour, ombre chinoise… La lumière sculpte, découpe, précise, la lumière englobe, la lumière raconte. Mais cet emploi minutieux en fait presque un artifice qui rend le film théâtral et sort le spectateur de l’émotion. Dur d’adhérer aux tensions du film quand on connaît un peu l’Histoire, pas de suspense sur les fausses pistes. Le réalisateur ne sait pas sur quel pied danser quant à la violence. La montrer, la faire deviner, on se dit qu’il n’a pas forcément réussi à choisir. Tout comme finalement le sujet de son film… Confrontation entre 2 hommes, le film choisit son « camp » en ne s’attardant que sur Moulin. Il m’a manqué plus de scènes avec Barbie existant sans son antagoniste. Le film est déjà (presque trop) long, et je pense qu’il serait compliqué d’en ajouter. Mais soit le film est effectivement un duel, et il me semble un peu déséquilibré dans son traitement, soit c’est « juste » la fin de Moulin et du coup les personnages nazis sont trop prégnants. La bande originale est plutôt pauvre, en quantité, mais elle interroge aussi par les choix surprenants qui ont été faits. Gilles Lellouche est crédible en Jean Moulin et Lard Eidiger campe une nouvelle fois un nazi détestable à souhait. Les seconds rôles, malgré un bon casting, m’ont semblé parfois anecdotiques, voire amenés comme un cheveu sur la soupe pour ajouter de la dramaturgie… À voir pour les qualités techniques Réalisation : László NemesScénario : Olivier DemangelAvec : Gilles Lellouche, Lars Eidinger, Louise Bourgoin, Félix Lefebvre…Musique : Laetitia Pansanel-GarricPhotographie : Mátyás ErdélyMontage : Péter PolitzerProduit par : Alain Goldman Scénario 0% Casting 0% Mise en scène 0% Photographie 0% Bande son 0% Montage 0% Résistance Avec ce sujet fort, Laszlo Nemes met en lumière la fin de Jean Moulin. En lumière c’est bien le mot, tant la photographie est précise et joue sur tout ce que le chef opérateur et l’éclairage peuvent créer : contraste, contre-jour, ombre chinoise… La lumière sculpte, découpe, précise, la lumière englobe, la lumière raconte. Mais cet emploi minutieux en fait presque un artifice qui rend le film théâtral et sort le spectateur de l’émotion. Dur d’adhérer aux tensions du film quand on connaît un peu l’Histoire, pas de suspense sur les fausses pistes. Le réalisateur ne sait pas sur quel pied danser quant à la violence. La montrer, la faire deviner, on se dit qu’il n’a pas forcément réussi à choisir. Tout comme finalement le sujet de son film… Confrontation entre 2 hommes, le film choisit son « camp » en ne s’attardant que sur Moulin. Il m’a manqué plus de scènes avec Barbie existant sans son antagoniste. Le film est déjà (presque trop) long, et je pense qu’il serait compliqué d’en ajouter. Mais soit le film est effectivement un duel, et il me semble un peu déséquilibré dans son traitement, soit c’est « juste » la fin de Moulin et du coup les personnages nazis sont trop prégnants. La bande originale est plutôt pauvre, en quantité, mais elle interroge aussi par les choix surprenants qui ont été faits. Gilles Lellouche est crédible en Jean Moulin et Lard Eidiger campe une nouvelle fois un nazi détestable à souhait. Les seconds rôles, malgré un bon casting, m’ont semblé parfois anecdotiques, voire amenés comme un cheveu sur la soupe pour ajouter de la dramaturgie… À voir pour les qualités techniques Scénario 0% Casting 0% Mise en scène 0% Photographie 0% Bande son 0% Montage 0% Date de sortie : 28/10/2026 | Durée : 2h10 Réalisation : László NemesScénario : Olivier DemangelAvec : Gilles Lellouche, Lars Eidinger, Louise Bourgoin, Félix Lefebvre…Musique : Laetitia Pansanel-GarricPhotographie : Mátyás ErdélyMontage : Péter PolitzerProduit par : Alain Goldman https://www.youtube.com/watch?v=0lB73vxAkig

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Jim Queen

Guillaume — Mon, 18 May 2026 23:33:49 +0000

Date de sortie : 17/06/2026Durée : 1h20 Jim Parfait Souvent hilarant et parfois touchant, Jim Queen nous régale avec une autodérision incroyable. Les gags font mouche, l’animation est raccord avec l’esprit du film, tout comme la bande originale ou le casting. tout fonctionne et semble se coordonner à travers clichés et références qui peuvent parfois échapper mais on ne se sent jamais mis de côté et on prend plaisir de bon coeur. Hymne à la tolérance jusqu’à l’intérieur même de la communauté LGBTQ+ qui défie les homophobes dans une joyeuse parade colorée et entraînante. Réalisation : Marco Nguyen, Nicolas AthaneScénario : Simon Balteaux, Brice ChevillardAvec les voix de : Alex Ramirez, Jérémy Gillet, Shirley Souagnon, François Sagat,…Musique : KirosenMontage : Ivy BuiretteProduit par : David Alric, Arthur Delabays Scénario 0% Casting 0% Mise en scène 0% Direction artistique 0% Bande son 0% Montage 0% Jim Parfait Souvent hilarant et parfois touchant, Jim Queen nous régale avec une autodérision incroyable. Les gags font mouche, l’animation est raccord avec l’esprit du film, tout comme la bande originale ou le casting. tout fonctionne et semble se coordonner à travers clichés et références qui peuvent parfois échapper mais on ne se sent jamais mis de côté et on prend plaisir de bon coeur. Hymne à la tolérance jusqu’à l’intérieur même de la communauté LGBTQ+ qui défie les homophobes dans une joyeuse parade colorée et entraînante. Scénario 0% Casting 0% Mise en scène 0% Direction artistique 0% Bande son 0% Montage 0% Date de sortie : 17/06/2026 | Durée : 1h20 Réalisation : Marco Nguyen, Nicolas AthaneScénario : Simon Balteaux, Brice ChevillardAvec les voix de : Alex Ramirez, Jérémy Gillet, Shirley Souagnon, François Sagat,…Musique : KirosenMontage : Ivy BuiretteProduit par : David Alric, Arthur Delabays https://www.youtube.com/watch?v=L3Q90EEgL-k

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Bad boys 4 : ride or die

Guillaume — Mon, 27 Apr 2026 10:59:30 +0000

Date de sortie : 05/06/2024Durée : 1h55 What you gonna do next ? Bas Boys est une franchise que je regarde un peu de manière coupable. Nostalgique du temps où je rigolais devant les répliques du 1, je continue de regarder les films sans plus trop y croire… Après un 3 où on sentait déjà le poids de l’âge, le 4 continue de tirer sur la corde déjà effilochée. Les vannes ne sont plus très drôles, et ce 4 dérive vers une réflexion existentielle qui tombe à plat. Will Smith et Martin Lawrence sont fatigués. et la réalisation essaie maladroitement de compenser ça : effets de caméras et effets numériques en surnombre, cadrages qui se veulent modernes (les plans type fps de jeu vidéo en 2024 ce n’est plus original…), musique trop présente, montage bien trop cut, les reals font tout pour que le film respire la jeunesse plus sur la forme que sur le fond… mais c’est en vain, on arrive plus à un résultat déséquilibré qui sonne faux. Les cameos sont inutiles et appuyés , on sent l’appel à la jeunesse aussi sur les spectateurs… Dommage, la franchise ne semble plus avoir grand chose à proposer. Réalisation : Adil El Arbi, Bilall FallahScénario : Chris Bremner, Will BeallAvec : Will Smith, Martin Lawrence, Vanessa Hudgens, Alexander Ludwig, Eric Dane…Musique : Lorne BalfePhotographie : Robrecht HeyvaertMontage : Asaf Eisenberg, Dan LebentalProduit par : Jerry Bruckheimer, Will Smith, Doug Belgrad, Chad Oman Scenario 0% Casting 0% Mise en scène 0% Photographie 0% Bande son 0% Montage 0% What you gonna do next ? Bas Boys est une franchise que je regarde un peu de manière coupable. Nostalgique du temps où je rigolais devant les répliques du 1, je continue de regarder les films sans plus trop y croire… Après un 3 où on sentait déjà le poids de l’âge, le 4 continue de tirer sur la corde déjà effilochée. Les vannes ne sont plus très drôles, et ce 4 dérive vers une réflexion existentielle qui tombe à plat. Will Smith et Martin Lawrence sont fatigués. et la réalisation essaie maladroitement de compenser ça : effets de caméras et effets numériques en surnombre, cadrages qui se veulent modernes (les plans type fps de jeu vidéo en 2024 ce n’est plus original…), musique trop présente, montage bien trop cut, les reals font tout pour que le film respire la jeunesse plus sur la forme que sur le fond… mais c’est en vain, on arrive plus à un résultat déséquilibré qui sonne faux. Les cameos sont inutiles et appuyés , on sent l’appel à la jeunesse aussi sur les spectateurs… Dommage, la franchise ne semble plus avoir grand chose à proposer. Date de sortie : 05/06/2024 | Durée : 1h55 Scenario 0% Casting 0% Mise en scène 0% Photographie 0% Bande son 0% Montage 0% Réalisation : Adil El Arbi, Bilall FallahScénario : Chris Bremner, Will BeallAvec : Will Smith, Martin Lawrence, Vanessa Hudgens, Alexander Ludwig, Eric Dane…Musique : Lorne BalfePhotographie : Robrecht HeyvaertMontage : Asaf Eisenberg, Dan LebentalProduit par : Jerry Bruckheimer, Will Smith, Doug Belgrad, Chad Oman

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Le Deuxième acte

Guillaume — Fri, 24 Apr 2026 09:51:54 +0000

Date de sortie : 14/05/2024Durée : 1h20 Histoire de rails ? Quentin Dupieux toujours aussi productif nous propose encore une fable engagée, un regard sur le cinéma, aux frontières de l’absurde. Jouant encore sur les faux semblants et les mises en abîme, il développe 5 personnages qui sont actrices et acteurs; de son film, de leur film, de leur vie. Enchainant les très longs travelling, le réalisateur prend le temps. Il se moque des longueurs, il laisse les rails de la dolly prendre tout l’espace, lieu et espace-temps. On peut parfois trouver pourtant quelques dialogues un peu étirés de manière exagérée, mais le message (pas très optimiste, il faut le dire) de Quentin Dupieux prend tout son sens. Le cinéma (mais aussi nous toutes et tous ?) est sur des rails, il va tout droit vers un avenir peu reluisant, voire inquiétant. Quelle sera la place de chacun dans ce futur plus si éloigné ? Il pose la question et le casting très réussi jusque dans les petits rôles la pose avec lui. Réalisation : Quentin DupieuxScénario : Quentin DupieuxAvec : Léa Seydoux, Louis Garrel, Vincent Lindon, Raphaël Quenard, Manuel Guillot, Françoise Gazio…Photographie : Quentin DupieuxMontage : Quentin DupieuxProduit par : Hugo Sélignac Scenario 0% Casting 0% Mise en scène 0% Photographie 0% Bande son 0% Montage 0% Histoire de rails ? Quentin Dupieux toujours aussi productif nous propose encore une fable engagée, un regard sur le cinéma, aux frontières de l’absurde. Jouant encore sur les faux semblants et les mises en abîme, il développe 5 personnages qui sont actrices et acteurs; de son film, de leur film, de leur vie. Enchainant les très longs travelling, le réalisateur prend le temps. Il se moque des longueurs, il laisse les rails de la dolly prendre tout l’espace, lieu et espace-temps. On peut parfois trouver pourtant quelques dialogues un peu étirés de manière exagérée, mais le message (pas très optimiste, il faut le dire) de Quentin Dupieux prend tout son sens. Le cinéma (mais aussi nous toutes et tous ?) est sur des rails, il va tout droit vers un avenir peu reluisant, voire inquiétant. Quelle sera la place de chacun dans ce futur plus si éloigné ? Il pose la question et le casting très réussi jusque dans les petits rôles la pose avec lui. Date de sortie : 14/05/2024 | Durée : 1h20 Scenario 0% Casting 0% Mise en scène 0% Photographie 0% Bande son 0% Montage 0% Réalisation : Quentin DupieuxScénario : Quentin DupieuxAvec : Léa Seydoux, Louis Garrel, Vincent Lindon, Raphaël Quenard, Manuel Guillot, Françoise Gazio…Photographie : Quentin DupieuxMontage : Quentin DupieuxProduit par : Hugo Sélignac

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Un ours dans le Jura

Guillaume — Thu, 23 Apr 2026 14:42:08 +0000

Date de sortie : 01/01/2025Durée : 1h53 Fargours Franck Dubosc aborde son histoire de manière plutôt subtile, sans chercher le gag facile et la grosse vanne. Certaines situations font sourire, et l’ambiance générale du film est plutôt plaisante. Le clin d’oeil appuyé aux frères Coen me semble toutefois un peu trop visible, et malgré des personnages assez bien caractérisés, je suis sceptique quant à la récompense du César du scenario original. La réalisation n’est pas ultra originale mais elle ne vient pas surcharger le propos. Le casting est plutôt à l’aise, même si on n’échappe pas à quelques clichés des vilains. Dommage que l’arc de l’ours ait été un peu perdu au long du film, j’aurais pensé que l’intérêt de sa présence suffise à le maintenir dans l’histoire… Réalisation : Franck DuboscScénario : Franck Dubosc, Sarah KaminskyAvec : Franck Dubosc, Laure Calamy, Benoit Poelvoorde, Joséphine de Meaux…Musique : Sylvain GoldbergPhotographie : Ludovic Colbeau-Justin, Dominique FaussetMontage : Audrey SimonaudProduit par : Sidonie Dumas Scenario 0% Casting 0% Mise en scène 0% Photographie 0% Bande son 0% Montage 0% Fargours Franck Dubosc aborde son histoire de manière plutôt subtile, sans chercher le gag facile et la grosse vanne. Certaines situations font sourire, et l’ambiance générale du film est plutôt plaisante. Le clin d’oeil appuyé aux frères Coen me semble toutefois un peu trop visible, et malgré des personnages assez bien caractérisés, je suis sceptique quant à la récompense du César du scenario original. La réalisation n’est pas ultra originale mais elle ne vient pas surcharger le propos. Le casting est plutôt à l’aise, même si on n’échappe pas à quelques clichés des vilains. Dommage que l’arc de l’ours ait été un peu perdu au long du film, j’aurais pensé que l’intérêt de sa présence suffise à le maintenir dans l’histoire… Date de sortie : 01/01/2025 | Durée : 1h53 Scenario 0% Casting 0% Mise en scène 0% Photographie 0% Bande son 0% Montage 0% Réalisation : Franck DuboscScénario : Franck Dubosc, Sarah KaminskyAvec : Franck Dubosc, Laure Calamy, Benoit Poelvoorde, Joséphine de Meaux…Musique : Sylvain GoldbergPhotographie : Ludovic Colbeau-Justin, Dominique FaussetMontage : Audrey SimonaudProduit par : Sidonie Dumas

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Hamnet

Guillaume — Mon, 20 Apr 2026 11:06:19 +0000

Date de sortie : 21/01/2026Durée : 2h05 Songe d’une nuit d’été Je n’ai rien lu avant d’aller voir Hamnet. Juste que c’était un grand film, à voir. Il était nommé aux Oscars au moment où je me décide à aller le voir. Quel moment de cinéma ! Quelle intensité, quelles émotions !Cela commence comme une histoire d’Amour, puis ça glisse vers une histoire Familiale, pour enfin se conclure comme une biographie mémorable. Mais plus que ça, le film questionne la parentalité, ce qui reste en nous après la perte d’un enfant. Tout est juste, tout est beau. La photo, la musique, le casting est incroyable (récompensé depuis aux Oscars à juste titre, indiscutablement). L’intensité des moments clés sont ponctués d’instants de grâce oniriques. Le fantastique s’invite parfois, tout en conservant une place discrète, comme un support pour l’imaginaire qui sera celui de Shakespeare par la suite. La caméra frôle ses personnages, et l’immersion est totale. Encore une fois le binôme principal fonctionne à merveille, Jessie Buckley se révèle comme jamais, tout en n’effaçant pas la prestation de Paul Mescal ou même Emily Watson dans un second rôle tout aussi marquant. Chef d’oeuvre qui durera dans le temps, à ne pas rater. Réalisation : Chloé ZhaoScénario : Chloé ZhaoAvec : Jessie Buckley, Paul Mescal, Emily Watson, Joe Alwyn, Jacobi Jupe…Musique : Max RichterPhotographie : Lukasz ZalMontage : Affonso GonçalvesProduit par : Liza Marshall, Pippa Harris, Sam Mendes, Steven Spielberg Scénario 0% Casting 0% Mise en scène 0% Photographie 0% Bande son 0% Montage 0% Songe d’une nuit d’été Je n’ai rien lu avant d’aller voir Hamnet. Juste que c’était un grand film, à voir. Il était nommé aux Oscars au moment où je me décide à aller le voir. Quel moment de cinéma ! Quelle intensité, quelles émotions !Cela commence comme une histoire d’Amour, puis ça glisse vers une histoire Familiale, pour enfin se conclure comme une biographie mémorable. Mais plus que ça, le film questionne la parentalité, ce qui reste en nous après la perte d’un enfant. Tout est juste, tout est beau. La photo, la musique, le casting est incroyable (récompensé depuis aux Oscars à juste titre, indiscutablement). L’intensité des moments clés sont ponctués d’instants de grâce oniriques. Le fantastique s’invite parfois, tout en conservant une place discrète, comme un support pour l’imaginaire qui sera celui de Shakespeare par la suite. La caméra frôle ses personnages, et l’immersion est totale. Encore une fois le binôme principal fonctionne à merveille, Jessie Buckley se révèle comme jamais, tout en n’effaçant pas la prestation de Paul Mescal ou même Emily Watson dans un second rôle tout aussi marquant. Chef d’oeuvre qui durera dans le temps, à ne pas rater. Scénario 0% Casting 0% Mise en scène 0% Photographie 0% Bande son 0% Montage 0% Date de sortie : 21/01/2026 | Durée : 2h05 Réalisation : Chloé ZhaoScénario : Chloé ZhaoAvec : Jessie Buckley, Paul Mescal, Emily Watson, Joe Alwyn, Jacobi Jupe…Musique : Max RichterPhotographie : Lukasz ZalMontage : Affonso GonçalvesProduit par : Liza Marshall, Pippa Harris, Sam Mendes, Steven Spielberg https://www.youtube.com/watch?v=QeFClWmU5jc

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