Avec ce sujet fort, Laszlo Nemes met en lumière la fin de Jean Moulin.
En lumière c'est bien le mot, tant la photographie est précise et joue sur tout ce que le chef opérateur et l'éclairage peuvent créer : contraste, contre-jour, ombre chinoise... La lumière sculpte, découpe, précise, la lumière englobe, la lumière raconte. Mais cet emploi minutieux en fait presque un artifice qui rend le film théâtral et sort le spectateur de l'émotion.
Dur d'adhérer aux tensions du film quand on connaît un peu l'Histoire, pas de suspense sur les fausses pistes.
Le réalisateur ne sait pas sur quel pied danser quant à la violence. La montrer, la faire deviner, on se dit qu'il n'a pas forcément réussi à choisir. Tout comme finalement le sujet de son film... Confrontation entre 2 hommes, le film choisit son "camp" en ne s'attardant que sur Moulin. Il m'a manqué plus de scènes avec Barbie existant sans son antagoniste. Le film est déjà (presque trop) long, et je pense qu'il serait compliqué d'en ajouter. Mais soit le film est effectivement un duel, et il me semble un peu déséquilibré dans son traitement, soit c'est "juste" la fin de Moulin et du coup les personnages nazis sont trop prégnants.
La bande originale est plutôt pauvre, en quantité, mais elle interroge aussi par les choix surprenants qui ont été faits.
Gilles Lellouche est crédible en Jean Moulin et Lard Eidiger campe une nouvelle fois un nazi détestable à souhait. Les seconds rôles, malgré un bon casting, m'ont semblé parfois anecdotiques, voire amenés comme un cheveu sur la soupe pour ajouter de la dramaturgie...
À voir pour les qualités techniques